deur Don Lorenzo Cappelletti
Cop hierdie laaste uitgawe van 2024 de Die Heilige Kruistog, sluit ons die oorsig van Silvio Consadori se fresko's in die Basiliek van San Giuseppe al Trionfale af deur die laaste twee panele van die Kapel van die Heilige Hart, onderskeidelik gewy aan die "Wonderbaarlike Vis" en die "Emmaus Avondmaal" te ontleed.
Dit moet dadelik gesê word dat, as die "Aandemaal by Emmaus" duidelik die ikonografiese onderwerp van die laaste toneel is, die "Wonderbaarlike Visvang", al sou ons dit terselfdertyd as 'n oproeping van Lukas 5 wou beskou, 4-11 en van Johannes 21, 4-8, het nie dieselfde mate van bewyse nie. Trouens, die sentrale karakter, Simon Peter, blyk nie teenwoordig te wees nie, ten minste in die ikonografie wat Consadori vir hom aangeneem het in die onmiddellik voorafgaande toneel van die "Lewering van die sleutels" en miskien ook in die "Preek oor die Berg". Maar aan die ander kant, wie kan, as nie Simon Petrus nie, die karakter op die voorgrond oproep wat, met die net vashou, homself voor die voete van Jesus werp? En hoe kan ons Jesus se gebaar verstaan as nie as 'n gebaar van barmhartigheid en aanhitsing ("Moenie bevrees nie; van nou af sal julle vissers van mense wees", Lukas 5:10) in die aangesig van die verbasing en nederige belydenis van Simon Petrus: "Here, gaan weg van my, want ek is 'n sondaar" (Lukas 5:8)? Verder is daar op die agtergrond ook "die ander boot" (Lk 5, 7), in ooreenstemming met die Evangelieverhaal. Dit is dus 'n kwessie van die "Wonderbaarlike Visvang", ja, maar uitgebeeld volgens die sensitiwiteit van Consadori, wat nie daarvan hou om didakties te wees nie en verkies om slegs die wesenlike kenmerke van die evangeliese tonele te gee, om dit dan te begelei met anachronistiese elemente, om die gelyktydigheid van die teenwoordigheid en die optrede van Jesus Christus uit te druk.
Nadat ons dus die veld van moontlike onsekerhede op 'n ikonografiese vlak skoongemaak het, voltooi ons die beskrywing van die "Wonderbaarlike Vis". Op die voorgrond, in die toneel wat aan die oewer van die Tiberiasmeer gebou is, binne 'n uiters yl landskap, is daar drie vissers van verskillende ouderdomme, wat almal 'n deel van die oorvloedige vangs in hul hande het en vol verwondering na Jesus kyk. Hoe en meer as die knielende een (wie se gesigsidentiteit, ons herhaal, egter doelbewus nie dié van Simon Pietro is nie), het die ander twee ook anachronistiese gesigte en kleredrag. Ons glo - en ons dink nie ons gaan ver van die waarheid af nie - dat die rede gevind kan word in die feit dat Consadori, wat dus die "wonderbaarlike visvang" verteenwoordig, aan die een kant die wonderwerk nie soseer wou beklemtoon nie. van die visvang van vis, maar van dié van mense en, andersyds, om die nabyheid van Jesus aan die nederigste werkers deur die tyd te onderstreep. Ons onthou hoe Paulus VI in die jare waarin die fresco's bedink en geskep is, met magistrale geskrifte, houdings en gebare, 'n baie besondere aandag aan die werkers getoon het.
Deur verder te gaan na die "Aandete by Emmaus", die laaste fresko van Consadori se hele werk, links onder in die Kapel van die Heilige Hart, besef ons dadelik dat dit nie net die skilder se handtekening dra nie (soos die eerste ooit in die logiese volgorde van sy fresko's, dit wil sê dié van die Aankondiging in die oorkantste kapel van die Moeder van Goddelike Voorsienigheid), maar ook sy selfportret in dié van die twee dissipels aan tafel met Jesus wat dra. reg op die hart. Consadori pas in die middel van die toneel in op 'n manier wat alles behalwe banaal of ydel is. Trouens, deur homself as een van die dissipels van Emmaus uit te beeld, wil hy op onuitwisbare wyse getuig dat hy in sy lewe die opgestane Jesus Christus herken het. Verder, vanuit 'n interpretatiewe oogpunt, bevestig hierdie selfportret van haar aan die einde van die siklus ons in die idee dat daar agter die gesig van Maria die Aankondiging, aan die begin van die siklus, dalk dié van die skilder se vrou (sien Die Heilige Kruistog, 2/2024, bl. 15).
Soos in die "Wonderbaarlike Visvang", ook in die "Aandete te Emmaus", met die uitsondering van Jesus Christus - die enigste een wat sy gesig en kleredrag identies hou deur die verskillende episodes wat uitgebeeld word, maar wat hier vir die eerste keer boontoe kyk. tyd, want hy is nou op die punt om op te vaar na die Vader ("hulle het hom herken, maar hy het uit hulle oë verdwyn", Lukas 24, 31) en roep die seën op die brood van hom af - kleredrag, haarstyle, voorwerpe het almal die geur van tydsaamheid; van 'n weeksdag en yl tydgenootskap, waar Silvio Consadori ook twee figure bekendstel waarvan die Lukasevangelie nie praat nie: 'n vrou wat wyn bring, om die eucharistiese simboliek te voltooi, en 'n karakter wat van agter die hortjies uitloer, om die pure nuuskierigheid wat Jesus Christus deur die eeue vergesel. Figure wat egter nie, soos gereeld in die kunsgeskiedenis gebeur, van die deurslaggewende optrede van Jesus Christus onder mense aftrek nie, maar dit eerder selfs meer sentraal en kommunikatief maak.
Wat 'n intense siklus van die twaalf fresko's deur Silvio Consadori in die Basiliek van S. Giuseppe al Trionfale!